Ατομική έκθεση ζωγραφικής Ελισάβετ Χελιδώνη

΄Εργο: At the lake, 2022, 40 x 35 cm Μεικτή σε χαρτί (γραφίτης, ξυλομπογιές ακουαρέλας, σινική μελάνη σε μεταλλικές αποχρώσεις, κολάζ). Mixed media on paper (graphite, watercolor pencils, metallic-toned Chinese ink, collage).

Η νέα ατομική έκθεση ζωγραφικής της Ελισάβετ Χελιδώνη “Imaginal Realms” στη Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου.

 

Η ατομική έκθεση ζωγραφικής της Ελισάβετ Χελιδώνη “Imaginal Realms”, εγκαινιάζεται στη Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου «Μαρία Ιγγλέση».

H δεύτερη ατομική έκθεση ζωγραφικής της Ελισάβετ Χελιδώνη, με τίτλο Imaginal Realms εγκαινιάζεται την Παρασκευή 1η Αυγούστου 2025, στις 20:00 στην Αίθουσα Σ. Συριώτη.

Η καλλιτέχνις παρουσιάζει για πρώτη φορά το έργο της στη Μύκονο και η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 10 Αυγούστου 2025.

Η Imaginal Realms δεν επιδιώκει να δώσει απαντήσεις ανοίγει έναν χώρο εσωτερικού διαλόγου ανάμεσα στο βλέμμα και το αίσθημα, την ύλη και τη φαντασία.

Το Imaginal Realms αποτελεί έναν ενδιάμεσο τόπο, ανάμεσα στο αισθητό και το αθέατο, το υλικό και το πνευματικό, όπου η φαντασία, η διαίσθηση και η δημιουργική σκέψη συνυπάρχουν και αλληλεπιδρούν, αποκτώντας εικαστική μορφή. Βασίζεται στην έννοια του “imaginal”, όπως την ανέπτυξε ο φιλόσοφος Henri Corbin και αργότερα ενσωματώθηκε στην ψυχολογία ως ένας εσωτερικός τόπος εμπειρίας.

Πληροφορίες Έκθεσης

Εγκαίνια: Παρασκευή 1 Αυγούστου 2025, ώρα 20:00 (ελεύθερη προσέλευση)

Διάρκεια: 1 – 10 Αυγούστου 2025

Ώρες λειτουργίας: 11:00 – 14:00 & 19:00 – 00:00 καθημερινά

Τοποθεσία: Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου “Μαρία Ιγγλέση” Αίθουσα Σ. Συριώτη

Μελετοπούλου & Μητροπόλεως Χώρα, Μυκόνου

Είσοδος ελεύθερη

 

Η Ελισάβετ Χελιδώνη αναπτύσσει μια ιδιαίτερη εικαστική γραφή, παραμένοντας πιστή στις αναλογικές τεχνικές δημιουργίας εικόνων, σε αντίθεση με το κυρίαρχο ψηφιακό πνεύμα της εποχής. Διερευνά τη διττή φύση του ανθρώπου, συνδυάζοντας την παρατήρηση της φύσης με στοιχεία μνήμης και συναισθήματος.

Τα έργα της ισορροπούν ανάμεσα στη φόρμα και την αφαίρεση, ενώ χαρακτηρίζονται από καθαρές γραμμές, λεπτές χρωματικές τονικότητες, υλικά ίχνη και δομημένη συναισθηματικότητα. Άλλοτε αποπνέουν γαλήνη, άλλοτε φέρουν μια υποβόσκουσα ένταση.

΄Εργο: Untitled, 2020, 70 x 50 cm
Μεικτή σε χαρτί
(μολύβι, ξυλομπογιές ακουαρέλας, χρυσοκλωστές, σινική μελάνη και σινική μελάνη
σε μεταλλικές αποχρώσεις).
Mixed media on paper
(graphite, watercolor pencils, gold threads, Chinese ink and metallic-toned Chinese ink).

Η επιλογή των υλικών – όπως το χαρτί, τα φύλλα χρυσού και ασημιού, τα ιριδίζοντα και μεταλλικά χρώματα ή το κέντημα – δεν έχει διακοσμητικό χαρακτήρα, αλλά λειτουργεί ως φορέας νοήματος. Το χαρτί προσεγγίζεται όχι απλώς ως επιφάνεια, αλλά ως ενεργό στοιχείο της σύνθεσης, με δική του παρουσία και υλικότητα.

Η πράξη της σχεδίασης μετατρέπεται σε διαλογιστική διαδικασία. Η σύνθεση λειτουργεί ως ήπια καταγραφή συναισθημάτων και σκέψεων, αφήνοντας χώρο στη σιωπή, τη μνήμη και το υποσυνείδητο του θεατή.

΄Εργο:
Poppies I, 2023, 35 x 40 cm
Μεικτή σε χαρτί (μολύβι, ξυλομπογιές ακουαρέλας, κέντημα με χρυσοκλωστές, ακρυλικά και
ιριδίζοντα ακρυλικά, σινική μελάνη και σινική μελάνη σε μεταλλικές αποχρώσεις,
φύλλα χρυσού και ασημιού, κολάζ).
Mixed media on paper
(graphite, watercolor pencils, gold and silver leaf, embroidery with gold threads, acrylics
and iridescent acrylics, Chinese ink and metallic-toned Chinese ink, collage).

Η επιλογή της Μυκόνου και της Αίθουσας Συριώτη δεν είναι τυχαία. Το φως του Αιγαίου, η ένταση της νησιωτικής σιωπής και η μεταμορφωτική δύναμη του τοπίου έρχονται σε άμεσο διάλογο με την εικαστική γλώσσα της καλλιτέχνιδας, ενθαρρύνοντας την παρατήρηση, υπογραμμίζοντας __________τη μεταβλητότητα και ενισχύοντας τη σύνδεση με την εσωτερικότητα.

Η έκθεση συνολικά προτείνει έναν χώρο ενδοσκόπησης ένα ανοιχτό κάλεσμα στον θεατή να βιώσει τα έργα, όχι ως απλές αναπαραστάσεις, αλλά ως προσωπικά πεδία παρατήρησης και εσωτερικής περιπλάνησης.

΄Εργο:
Parrot, 2020, 29 x 20 cm
Μεικτή σε χαρτί
(μολύβι, ξυλομπογιές ακουαρέλας, κέντημα με χρυσοκλωστές, σινική μελάνη σε
μεταλλικές αποχρώσεις, κολάζ).
Mixed media on paper
(pencil, embroidery with gold threads, metallic-toned Chinese ink, magazine paper,
watercolour pencils).

Σύντομο Βιογραφικό της καλλιτέχνιδος

Η Ελισάβετ Χελιδώνη αποφοίτησε με άριστα από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου

Θεσσαλονίκης, με ειδίκευση στη ζωγραφική, από το εργαστήριο του Γ. Γκολφίνου. Παρακολούθησε επίσης μαθήματα σχετικά με τη μόδα και τον οπτικό πολιτισμό στο Central Saint Martins και στο London College of Fashion.

Κατέχει μεταπτυχιακό δίπλωμα από το Πανεπιστήμιο της Σόφιας, με τίτλο διπλωματικής εργασίας: “Art, Modernity and Upbringing”. Έχει σχεδιάσει και υλοποιήσει εκπαιδευτικά προγράμματα στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ).

Το έργο της έχει παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε γκαλερί και μουσεία στην Ελλάδα.