Pop Art – 4 τρόποι να την εφαρμόσετε!

Η Pop Art είναι μια από τις μεγαλύτερες τέχνες παγκοσμίως και εξακολουθεί να ακολουθείται μέχρι σήμερα. Η Pop Art εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του ’60 στη Βρετανία και την Αμερική, όταν οι καλλιτέχνες δημιούργησαν έργα εμπνευσμένα από την πραγματικότητα της καθημερινής ζωής και της λαϊκής κουλτούρας. Καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Roy Lichtenstein και η… Erin McGuire αμφισβήτησαν την ελιτιστική και καλλιτεχνική παράδοση και χρησιμοποίησαν εικόνες και τεχνικές που αντλούνταν από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και τη μαζική κουλτούρα. Με κορεσμένα χρώματα και τολμηρές γραμμές, οι ζωντανές απεικονίσεις των καθημερινών αντικειμένων και των απλών ανθρώπων αντανακλούσαν την αισιοδοξία, την ευημερία, τον υλισμό, τον ελεύθερο χρόνο και την υπερκατανάλωση της μεταπολεμικής κοινωνίας.

Η Pop Art είναι γνωστή για τα τολμηρά χαρακτηριστικά της και όποτε χρησιμοποιείται τραβά αμέσως την προσοχή, είτε πρόκειται για μια αφίσα είτε για μια απλή κούπα. Εδώ θα βρείτε 4 παραδείγματα Pop Art που μπορείτε να εφαρμόσετε.

Παίξτε με καταναλωτικά προϊόντα.
H Pop Art ήταν μια κριτική του καπιταλισμού, όπου οι καλλιτέχνες απεικόνισαν την ευημερία και την αφθονία της μεταπολεμικής κοινωνίας με εικόνες που γιόρταζαν τον υλισμό. Κατά συνέπεια, τα έργα Pop Art έχουν εικόνες που αντλούνται από τη διαφήμιση και τον καταναλωτισμό με εμφανή εμπορικά σήματα και αναγνωρίσιμες συσκευασίες.

Χρησιμοποιήστε τους διάσημους!  
Το δεύτερο θέμα της Pop Art είναι η εμμονή με τη φήμη και την κουλτούρα των διασημοτήτων – και σίγουρα λίγα έχουν αλλάξει σήμερα. Το Χόλυγουντ, οι ταινίες, η τηλεόραση, τα περιοδικά και οι εφημερίδες ήταν σε άνοδο και, όπως ο προφήτεψε Andy Warhol: «Στο μέλλον όλοι θα είναι παγκοσμίως διάσημοι για δεκαπέντε λεπτά». Πιο αγαπημένοι η Marilyn Monroe και ο Elvis Presley.

Δανειστείτε κάτι από τα ΜΜΕ.
Το παρακάτω κολάζ έγινε για τον John F. Kennedy όταν εκλέχτηκε Πρόεδρος. Με τη φήμη να προωθείται στα μεταπολεμικά ΜΜΕ, οι καλλιτέχνες στράφηκαν προς αυτά για έμπνευση και αναφορά. Δανείστηκαν φωτογραφίες από την τηλεόραση και τα περιοδικά, δημιουργώντας έργα που αποδίδονταν σαν κόμικς και χαρακτήριζαν εικόνες αναγνωρίσιμων προϊόντων και ανθρώπων.

Παρουσίαση συνηθισμένων αντικειμένων.
Η Erin McGuire μετατρέπει ένα δοχείο Coke Zero σε ένα κομμάτι τέχνης των pixel, δανειζόμενη δύο οπτικές πηγές. Το πρώτο είναι το δημοφιλές παιχνίδι των δεκαετιών του 1980, το Space Invaders και το δεύτερο είναι η εισβολή του καταναλωτισμού. Οι καλλιτέχνες ενσωμάτωσαν και δημιούργησαν εικόνες αντικειμένων που τα έβρισκες συνεχώς μπροστά σου, σε τραγικά μεγάλο βαθμό. Προϊόντα που ήταν πάντα στη λίστα αγορών και άδεια κουτιά τους τα έβρισκες πεταμένα οπουδήποτε μέσα στο σπίτι.

Design Magazine Team